“ We have great freedom and that’s a blessing. What must happen is that some mythological instruction should be added to our freedom so that
the individual can find his own myth, his individual meaning in that freedom.
It would be a shame to go back to the Middle Ages where everybody had to believe
in the same myths. This is what Russia had done. I don’t know why they
call it progressive. It is regressive. Each individual must have the same faith
otherwise he can’t live in the culture. The great thing about an open
society is that it realizes that part of the culture is economical/political
but, at the same time, it allows the individual to find his own spiritual dynamic
in his own way within that culture field. Society doesn’t work against
him. But, according to what one sees coming, this is a moment that’s not
going to last very long. This is our great moment.”
(Joseph Campbell, This business of the gods …., in conversation with
Fraser Boa, Ontario, Canada, 1989, pag. 132 en 133).
(“ We hebben een grote vrijheid en dat is een zegen. Wat er moet gebeuren is dat er een mythologische instructie aan onze vrijheid toegevoegd moet worden zodat het individu zijn eigen mythen kan vinden, zijn individuele betekenis in die vrijheid. Het zou zonde zijn om terug te gaan naar de Middeleeuwen waar iedereen in dezelfde mythe moest geloven. Dit is wat Rusland heeft gedaan. Ik weet niet waarom zij het progressief noemen. Het is regressief. Elk individu moet hetzelfde geloof hebben anders kan hij niet in de cultuur leven. Het mooie van het feit van een open samenleving is dat het beseft dat een gedeelte van de cultuur economisch/politiek is, maar, tegelijkertijd, biedt het het individu de mogelijkheid om zijn eigen spirituele dynamiek op zijn eigen manier binnen dat culturele veld te vinden. De gemeenschap werkt niet tegen hem. Maar, zo te zien, zal dit moment niet erg lang duren. Dit is onze grote ogenblik.”)
Schizofrenie moet weer gemythologiseerd worden zodat de patiënt de touwtjes van zijn eigen leven in handen kan nemen en hij zich kan bevrijden van de beeldvorming van de psychiatrie. Ik heb dat al eerder pogen te doen met het sprookje van Hans Christian Andersen. Ik zal hier films gebruiken om een nieuwe mythologische instructie te creëren.
Het woord mythe heeft een negatieve bijbetekenis. Dan staat het
voor onmogelijkheid, onwaarheid. Dit door de invloed van het wetenschappelijk
denken dat mythen als onwaarheden “ontmaskerd” heeft. Dit soort
denken, dat ik voorheen gekarakteriseerd heb als het wetenschapssyndroom (alles
dat niet onder een microscoop gelegd kan worden, bestaat niet) doet mythen tekort.
Mythen staan voor mogelijkheden van leven, een bepaalde manier naar het leven
kijken zodat leven mogelijk gemaakt kan worden.
Zo bestaan er verscheidene mythen in deze samenleving die niet als
zodanig herkend en benoemd worden.
Eén daarvan is wat Joseph Campbell, in navolging van T.S.
Eliot, The Wasteland noemt:
“ What, then, is the Waste Land?
It is the land where the myth is patterned by authority, not emergent from life;
where there is no poet’s eye to see, no adventure to be lived, where all
is set for all and forever: Utopia!
Again, it is the land where poets languish and priestly spirits thrive, whose
task it is only to repeat, enforce, elucidate clichés.”
(Joseph Campbell, Creative Mythology, The Masks of God, pag. 373)
(“ Wat, dan, is de woestenij?
Dat is het land waar de mythe gevormd is door macht, niet uit het leven voortkomend,
waar er geen dichters oog is welke kan zien, geen avontuur geleefd kan worden,
waar alles vastligt voor allemaal en voor altijd: Utopia! Opnieuw, het is het
land waar dichters wegkwijnen en priesterlijke geesten gedijen, wiens taak het
is om alleen te herhalen, bekrachtigen en clichés te verhelderen.”)
En elders:
“…….. The Wasteland theme: a landscape of spiritual death,
a world waiting, waiting – “Waiting for Godot!” – for
the Desired Knight, who would restore its integrity to life and let stream again
from infinite depths the lost, forgotten, living waters of the inexhaustible
source.”
(Joseph Campbell, Creative Mythology, The Masks of God, pag. 5)
(“ Het woestenij-thema: een landschap van spirituele dood, een wereld wachtend, wachtend – wachtend voor Godot – voor de gewenste ridder, die de integriteit ten opzichte van het leven zal herstellen en weer zal laten stromen vanuit oneindige diepten de vergeten, levende waters van de onuitputtelijke bron”).
Als we dan de Nederlandse literatuur nalopen opzoek naar een schrijver
die hetzelfde thema behandeld heeft, belanden we bij het boek “De Avonden”,
geschreven door Gerard van het Reve. Voor mij staat dit boek garant voor een
week depressie.
Voor diegenen die het nog niet begrepen hebben, gebruik ik een ander
symbool. Het leven kan soms vergeleken worden met bier dat te lang op de tap
heeft gestaan.
Dat is de kracht van mythologie. Het brengt leven waar de dood heerste.
Mythologie slaagt wanneer het de harten van mensen beroert.
Ik gebruik video’s om bepaalde zaken te verduidelijken. Vroeger
gebruikten sjamanen verhalen om bepaalde zaken te verduidelijken. De verhalen
van nu kunnen we nu mijns inziens zien in de bioscopen.
Allereerst een korte samenvatting van de film: er zijn twee werelden. De één
is een droom. De ander is de Matrix …. De 22ste eeuw. Neo is een computerhacker,
die door Trinity wordt gevraagd om een groep vrijheidsstrijders te helpen, onder
aanvoering van de illustere Morpheus. Deze groep verzet zich tegen zelfdenkende
computers die de menselijke beschaving beheersen. De computers houden de mensen
onder de duim door ze letterlijk in te pluggen in een virtual reality omgeving,
die eruit ziet als de 20ste eeuw zoals wij die kennen.
Morpheus gelooft dat Neo de uitverkorene is om de computers te verslaan
en bevrijdt hem uit de Matrix. De groep bereidt zich voor op een allesbeslissende
strijd met de beschermers van de Matrix, waarin fictie en realiteit dwars door
elkaar heen lopen.
Een doodgewone science-fiction film, zo op het eerste gezicht. Maar deze film gebruik ik om het verschijnsel schizofrenie duidelijk en helder te maken.
- Het bestaan van twee werelden. De wereld van de gewone mensen en The Matrix
waarin de gewone wereld slechts een schijnwereld is.
- Door het slikken van een pil verbreekt hij de strengen welke hij met de gewone
wereld heeft. Doordat hij de strengen met de gewone wereld verbreekt, wordt
hij afval in The Matrix. Hij wordt weggespoeld en vervolgens opgepikt door de
verzetstrijders. Dit is symbolisch voor de duik in het onderbewuste.
- Morpheus laat Neo “the desert of reality” zien. Elke schizofreen
beleeft zijn psychose anders maar als men toch een voorstelling wil maken dan
deze wel. Geen kracht, geen liefde, geen licht. Slechts duisternis.
- Neo kan nog ingeplugd worden in de virtual reality wereld. Hij kan leren wat
hij wil (hij leert onder andere kung fu en jiu jitsu). Hij is grenzeloos. Sterker
nog. Morpheus wil dat hij grenzeloos wordt (Kung-Fu gevecht).
Vergelijk dat eens met een uitspraak van een vriendin van mij die lijdt aan
manisch-depressiviteit:” Ik ben grenzeloos. Ik ken geen grenzen. Ik kan
alles en tenslotte schaadt me dat omdat ik te vriendelijk ben.”
- Neo wordt neergeschoten door de bewakers van de Matrix. In de literatuur over
sjamanisme komt men dit elke keer tegen: de sjamaan sterft.
- De laatste scène waarin hij uit een telefooncel komt. Hij is meester
van twee werelden. Hij is meester van de gewone wereld en meester van the Matrix.
Hij is sjamaan. Hij kan vliegen (vergelijk dit laatste eens met sjamanistische
trance-reizen):
Campbell:” Wel, de vrouw is het leven en de man is de dienaar van het
leven. Dat is het basisidee bij deze dingen. In de loop van de kringdans, die
de hele nacht doorgaat, zal plotseling één van de mannen flauwvallen.
Hij raakt wat we kunnen noemen bezeten. Maar het wordt beschreven als een flits,
een soort bliksemschicht die van het bekken via de ruggegraat het hoofd ingaat.
Moyers:” Het staat beschreven in je boek “The Way of the Animal
Powers”. Hier:
Campbell:" Als mensen zingen, dans ik. Ik ga de aarde binnen. Ik ga erbinnen op een plek zoals waar mensen water drinken. Ik reis heel ver weg.”
Hij is nu in trance en dit is een beschrijving van een gewaarwording. “Als
ik opduik ben ik al aan het klimmen. Ik beklim draden, de draden die ginder
in het zuiden liggen. Ik beklim er een en verruil hem voor een andere, steeds
weer … En als je op de plaats van God aankomt, maak je jezelf klein. Je
bent klein geworden. Je komt klein naar Gods plaats. Je doet wat je daar moet
doen. Dan keer je terug naar waar iedereen is en je verbergt je gezicht. Je
verbergt je gezicht zodat je niets ziet. Je komt almaar verder en gaat tenslotte
je lichaam weer binnen. Alle mensen die achterbleven wachten op je; ze zijn
bang voor je. Je gaat binnen, de aarde in en je keert terug om de huid van je
lichaam in te gaan … En je zegt:” hee-e-e-!” Dat is het geluid
van de terugkeer in je lichaam. Daarop begin je te zingen. De ntum-heersers
zijn daar aanwezig.” Ntum is de bovennatuurlijke macht. “ Ze nemen
poeder en blazen het – phew! Phew! – in je gezicht. Zo slaag je
erin weer te gaan leven. Vrienden, als ze dat niet bij je doen sterf je ….
Je sterft gewoon en bent dood. Vrienden, dit is de uitwerking van deze ntum
die ik doe, deze ntum die ik hier dans.”
Mijn God! Deze vent had een ervaring uit een heel ander domein van bewustzijn!
In deze ervaringen vliegen ze als het ware door de lucht.
(Joseph Campbell, Mythen en Bewustzijn, pag. 102 en 103)
De sjamaan is iemand die deze ervaring wanneer hij maar wilt, kan oproepen. Dat kunnen de trance-dansers die beschreven worden, niet. Bij hen gebeurt het bij toeval.
- Liefde redt Neo. Hij verlies het gevecht met de bewakers van The Matrix maar wordt gered door de liefde van Trinity. Liefde is de middelste kracht. De schizofreen kent geen liefde. Hij dient dus op zoek te gaan naar liefde om zichzelf te vinden
Gaat deze film over schizofrenie? Nee. Is het bedoeld om voorlichting over schizofrenie te geven? Nee. Maar het kan goed de ervaring overbrengen aan mensen die deze ervaring niet hebben (wees blij). Men kan deelnemen aan de ervaring van de film en daarna naar huis gaan.
Hoe mooi dat Hollywood bepaalde films uitbrengt waarmee ik bepaalde zaken precies kan uitleggen. Ik zal nu de film Vanilla Sky met in de hoofdrol Tom Cruise gebruiken om uit te leggen wat psychoses zijn.
Het verhaal:
De jonge, knappe en rijke uitgeverijmagnaat David Aames (Cruise) kan alles
krijgen wat zijn hart begeert. Toch schijnt David’s bekoorlijke leven
niet compleet. Op zekere avond ontmoet David de vrouw van zijn dromen: Sofia
Serrano (Penelope Cruz) en hij denkt dat hij misschien het ontbrekende stukje
gevonden heeft. Maar zijn vroegere minnares: Julie Gianni (Cameron Diaz) gooit
roet in het eten. In volle vaart laat zij zich met David in de auto te pletter
rijden. Julie sterft maar David blijft in leven. David is ernstig gewond en
moet meerdere malen aan zijn gezicht en hoofd geopereerd worden. Hij wordt nooit
meer dezelfde.
Zijn gezicht is dermate verminkt dat hij een masker draagt wanneer hij zich
onder de mensen begeeft. Dan wordt hij beschuldigd van zware mishandeling! En
wel op Sofia, die lijkt op …… Julie Gianni. Hij wordt gevangen gezet
en ondervraagd door de psycholoog Maccabe. David vermoedt dat dit alles een
complot is van de ‘Seven Dwarfs’(de zeven dwergen). De raad van
bestuur met wie hij de controle over zijn bedrijf deelt.
Met behulp van Maccabe gaat hij uitvinden wat er daadwerkelijk gebeurd is. Wat
blijkt: hij heeft een contract getekend met het bedrijf……
Hij heeft pillen genomen wat tot zijn dood leidde. Vervolgens werd hij ingevroren
en begon zijn reis van de lucid dream (=heldere droom). Een droomleven en geen
echt leven…. maar zijn onderbewuste creëerde problemen en de droom
werd een nachtmerrie en ontstond er een frictie tussen de gebeurtenissen uit
zijn echte leven en zijn gecreëerde droomwereld.
Een lid van het bedrijf (Tech support) moet er aan te pas komen om het probleem
de wereld uit te helpen. Hij neemt de lift naar boven en Edmund Venture legt
alles uit.
Het was een prachtige reis van zelfontwaken, zegt Edmund Venture. Hij legt uit
dat hij al die tijd gedroomd had. En dat hij nu voor de keus wordt gesteld:
verder dromen of een echt leven. David kiest voor het echte leven. Hij gaat
naar de rand van de flat en valt naar beneden (alweer vallen!).
Een prachtige film om uit te leggen wat een psychose is. Een breuk met de realiteit. En hoe belangrijk de laatste gedeelte van de film is.
Om uit te leggen hoe het mogelijk is om deze film te zien, ga ik wat dieper in op de verschillende symbolen in deze film. Dit alles heeft maar één doel: om aan de leek begrijpelijk te maken wat een psychose nu eigenlijk is.
1. Wat opvalt in deze film is de enorme verwarring van David. Hij wordt in
de film enorm heen en weer geslingerd. De Techsupport legt tenslotte uit dat
zijn onderbewuste problemen veroorzaakt. Er is een conflict tussen het onderbewuste
en de droomwereld. Dit wordt mooi verbeeld op het moment dat David seks heeft
met Julie Gianni. Beelden gaan door elkaar lopen. De droom verandert in een
nachtmerrie.
Geen contact met het diepe zelf. Dit is een kenmerk van een psychose.
2. The splice: de overgang van de reële wereld naar de droomwereld. Schizofrene
breuk heren psychiaters!
3. Het masker: David is niemand meer. Geen identiteit. Niemand.
4. De lift: You are now in a suspended state. Zweven.
5. De scène in de bar: David ziet het niet meer zitten en een man stapt
op hem af en vraagt hem weer controle over zijn leven te nemen. David lacht
hem uit. Dan zegt de
man, die later Edmund Venture blijkt te heten, dat alles uit zijn eigen geest
voortkomt.
David lacht hem uit en zegt:”Wat ik heel graag zou willen, is dat iedereen
zijn bek dichthield”. Wat iedereen dan ook prompt doet.
Is er een betere manier om een psychose uit te leggen: een breuk tussen hetgeen
wat ervaren wordt en dat wat reëel is.
6. De scène op het dak van de toren: De belangrijkste scène uit
de hele film, in mijn ogen dan. Hij ontmoet zijn verleden, zijn heden en moet
een beslissing maken over zijn toekomst. DIT IS EEN SPIRITUELE GEBEURTENIS.
Of zoals Edmund Venture zegt: Het is een prachtige reis van zelfontwaken.
7. Bevroren worden: Een mooie manier van uitleggen dat de persoon in kwestie
geen gevoelens meer heeft. Denk aan schizo-affectieve stoornis.
8. Vallen: Denk aan de film City of Angels: dezelfde symboliek. Afstand doen
van het geestelijke en afdalen in een fysiek leven in de materie. Doet me een
beetje denken aan de Christelijke symboliek van de Zondeval. De beslissing van
God om Adam en Eva uit het paradijs te gooien nadat ze genoten hadden van de
appel van kennis.
9. Maccabe op het dak van de toren: De figuur Maccabe is een wat moeilijker
te duiden figuur in de film. Juist omdat hij voortkomt uit de geest van David.
Edmund Venture zegt: Deze man is jouw creatie. Hij vecht van nature voor zijn
bestaan. Maar hij is niet echt.”. Dat doen stemmen overigens ook. Er moet
afstand worden gedaan van het verleden.
Hij doet me overigens denken aan een figuur welke Robert Bly de magiër
of de kok noemt:” De magiër of de kok is soms in staat het emotionele
lichaam van een man dat tijdens zijn jeugd zwaar kreupel is gemaakt te overleven.
Die zuivere, intellectuele energie, minder beschadigd dan de emoties, lost problemen
op en verheft (mijn nadruk) zich om geestelijk gezond te blijven." (Robert Bly,
De Wildeman, pag. 241)
10. En tenslotte: Open your eyes: Abre les ojos: Dezelfde symboliek wordt ook
gebruikt in de film The Matrix: het is alsof de hoofdpersonen al die tijd de
zaken niet goed gezien hebben. Het is een manier van zeggen dat ze dezelfde
zaken nu anders zien.
Conclusie: Bekijk deze film. Juist wanneer je nooit de ervaring hebt gehad wat een psychose nu eigenlijk is. Een psychose is een spirituele gebeurtenis. Iets moet losgelaten worden en er moet een nieuw leven begonnen worden! (iets waar een psycholoog heel goed mee kan helpen!)
Hoe moeilijk is het eeuwige leven van een engel? In het romantisch drama “City of Angels” zien we hoe ook engelen te maken kunnen krijgen met het nemen van zware beslissingen en het voelen van hartstocht. De engel Seth (Nicolas Cage) verblijft met andere engelen in Los Angeles, om te luisteren naar de gedachten van mensen en om ze bij te staan in moeilijke tijden. Maar hij ontmoet Maggie (Meg Ryan), een chirurge die met haar beide benen op de grond staat. Seth verlangt er steeds meer naar om bij Maggie te zijn en haar te kunnen voelen, maar vanwege zijn onzichtbare bestaan is dat niet mogelijk. Seth besluit om zijn onsterfelijkheid als engel op te geven door mens te worden, met alle menselijke problemen die daaruit voortkomen.
Dit is een film die gaat over een engel. Maar je kunt deze film ook anders bekijken. Dan gaat het over iemand die zweeft. Als zwever heeft hij kennis van spiritualiteit en als zodanig een voorsprong. Het behandelt thema’s welke voorkomen bij het Taoïstisch denken.
- Seth zit aan het begin van de film samen met een andere engel bovenop een
verkeersbord. Een symbool van het zweven.
- Seth laat zich vallen. Hij geeft zijn vroegere leven als engel op en wordt
mens. Sterven en opnieuw geboren worden. Een heel oud symbool. “ And in
this life-creative adventure the criterion of achievement will be, as in every
one of the tales here reviewed, the courage to let go the past, with its truths,
its goals, its dogmas of “meaning”, and its gifts: to die to the
world and to come to birth from within.”
(Joseph Campbell, The Masks of God: Creative Mythology, Penguin Books,
pag. 678)
(“ En in dit levenscreatief avontuur zal het criterium van prestatie zijn,
zoals in alle verhalen welke we beschouwd hebben, de moed om het verleden achter
te laten, met zijn waarheden, zijn doelen, zijn zinsdogma’s en zijn geschenken:
te sterven tot de wereld en van binnenuit herboren te worden.”)
- Wanneer Seth onder de douche staat, ervaart hij zijn levenskracht (zijn handpalmen
zijn naar benenden gericht. Het is donker in de douche). Tegelijkertijd ervaart
Maggie de hemelse kracht (let op: haar handpalmen zijn naar boven gericht en
de zon verlicht de scène).
- Seth kijkt naar de opgaande en ondergaande zon en ervaart de goddelijke liefde.
Vergelijk dit met deze tekening:
“ Opening and expanding the Third Eye
(Mantak & Maneewan Chia, Awaken Healing Light of the Tao, HEALING
TAO BOOKS, Huntington, New York, 1993,pag. 110).
- En dan voor de wetenschappers onder ons: het wetenschapssyndroom. Maggie kijkt
onder een microscoop naar haar eigen bloed. “ Dat is wat wij zijn”,
zegt zij. Waarop Seth vraagt:” How do you explain the enduring myth of
heaven?”
(“Hoe verklaar je de in stand blijvende mythe van de hemel”).
- De zee is nadrukkelijk aanwezig in de film. Water is een symbool dat gebruikt
wordt in het Taoïstisch denken om mensen duidelijk te maken met de stroom
van het leven mee te gaan.
- Wanneer Seth zijn laarzen uitdoet om in het water te gaan, zien wij zijn voeten
nadrukkelijk in beeld gebracht: aarding. Aarding is een belangrijk thema in
de Taoïstische filosofie. Met beide benen op de grond staan: letterlijk
en figuurlijk.
- De laatste scène. Seth zwemt in de zee. Hij ervaart in het water hoe
heerlijk het is te leven. Het ervaren van de hemel op aarde. De boodschap van
het Taoïsme is positief: het leven zelf, wanneer het wordt begrepen en
benut voor wat het is, is zoet (Tao van Poeh).
Tja, deze film moet ik ook bespreken en wel vanwege het feit dat mijn tegenstanders
deze film gebruiken om uit te leggen wat schizofrenie is en hoe erg dat wel
niet is (oh my god!).
Deze film heeft vier oscars gekregen (Best Picture, Best Director, Best Actress
in a supporting Role, Best Adapted Screenplay).
De film gaat over het leven van de wiskundige John Nash (gespeeld
door Russel Crowe). Hij studeert aan de universiteit van Princeton alwaar hij
probeert een unieke wiskundige theorie te bedenken. Dat lukt ook nog en als
dank krijgt hij een vaste aanstelling aangeboden en hij krijgt twee medewerkers
om hem te helpen met zijn werk.
Een gedeelte van zijn tijd mag hij besteden aan onderzoek en een
gedeelte van zijn tijd moet hij besteden aan het geven van onderwijs.
Hij ontmoet daar ook zijn vrouw, één van zijn vroegere
studentes.
Maar al gauw begint Nash vreemd gedrag te vertonen. En dan blijkt
dat Nash personen ziet die er niet zijn. Psychiaters stellen vast dat hij lijdt
aan schizofrenie. Een lijdensweg begint. Hij krijgt behandelingen maar
deze genezen hem niet echt.
Hij en zijn vrouw besluiten dat het goed voor hem is als hij gaat
werken op de universiteit om enige structuur aan zijn leven te geven. Dat lukt
hem op enige tegenslagen na aardig goed. Als hij al wat ouder is, komt er een
professor naar hem toe die hem vertelt dat hij is voorgedragen voor de Nobelprijs.
De door hem ontwikkelde theorie blijkt in de praktijk door verschillende mensen
op de meest uiteenlopende gebieden gebruikt te worden. Nash krijgt eindelijk
de erkenning welke hij zo graag wilde.
In mijn ogen is deze film een ramp. Het biedt legitimiteit aan het
handelen van de leden van Ypsilon en Anoiksis alsook aan het handelen van de
psychiaters zelf. KIJK EENS HOE ERG HET IS! Gadver!
The Wall is een muzikale autobiografie. Een waarschuwing vooraf: het zien van
de film is niet voldoende voor een goed begrip van de film. Men dient ook de
teksten van de muziek te bestuderen om de film te begrijpen.
Eerst de film en de muziek: Pink Floyd is een rockstar die zich afgesloten voelt
van alles en iedereen (gesymboliseerd door de muur). De mensen die in zijn omgeving
zijn en zijn leven beïnvloeden, doen hem geen goed. Zijn vader is gestorven
toen hij nog jong was wat tot gevolg had dat hij hem nooit gekend heeft. Zijn
moeder bemoedert hem zodanig dat hij het gevoel krijgt dat hij stikt. Hij kan
zijn vrouw niet aan (de copulerende bloemen) en zij kan hem en hij haar niet
bereiken. Wat tot gevolg heeft dat ze vreemd gaat. Ook het onderwijs heeft hem
geen goed gedaan. De maatschappij en het onderwijs creëren in zijn ogen slechts
marionetten. (Another brick in the wall).
Hij zoekt verschillende oplossingen: a dirty woman, drugs, of een fascistische
houding waar geen plaats is voor gevoelens.
None of it will do. Dit alles leidt tot een proces. Hij wordt beschuldigd van
het tonen van gevoelens van een bijna menselijke natuur (“showing feelings
of an almost human nature”). Alle partijen mogen nogmaals hun zegje doen
(de schoolmeester, zijn moeder, zijn vrouw). De rechter acht hem schuldig aan
o.a. het lijden van zijn vrouw en moeder en veroordeelt hem tot het neerhalen
van de muur.
Hij heeft tenslotte de weg naar zijn hart gevonden en hij merkt dat hij niet
de enige mens op is met een hart. Maar de mensen met hart hebben het moeilijk.
Er zijn zoveel idioten die zich verschuilen achter een muur.
Een muziekstuk die prima uitlegt wat schizoïditeit is. De teksten van de
muziek spreken voor zich.
(voor de goede verstaander: het eerste nummer begint met de woorden: "....we came in?" en eindigt met "Isn't this where...." zo dat het beginnummer en het eindnummer met elkaar verbonden zijn.)